To Whom it may concern,​

Ο Χρήστος Μπουρνάκας είναι ο Εισηγητής του “ΣΕΝΣΟΥΑΛΙΣΜΟΥ” in Fine Arts και ο επινοητής των τεχνικών "SMOKE", "ICE", "SPAGHETTI" και "DIGITAL OIL" in Painting.”

Σύμφωνα δε με τον χαρακτηρισμό, που ο Καθηγητής (Φιλόλογος- Εκθεσιολόγος) κ. Γρηγόριος Χείλαρης δίνει για το έργο του ως:

 "μέθεξη σε μία υπερβατική διαδικασία κείσαι του Είναι, άρα Τέχνη εν τω Είναι".

Ο ΣΕΝΣΟΥΑΛΙΣΜΟΣ δεν περιορίζεται στη Φιλοσοφική του ύπαρξη μόνο, αλλά αποκτά και μία πρωτοποριακή Εικαστική υπόσταση μείζονος ενδιαφέροντος. Ταυτόχρονα η ιδιοφυής αρμονική σύζευξη... της ονειρικής διάστασης της Ζωής... με τη Φιλοσοφία, τη Ποίηση, τον Αισθησιασμό.. και τη Συνείδηση... στον υψηλότερο βαθμό, που η Ψυχή μπορεί να προσεγγίσει... για τη Πολιτιστική ταυτότητα και διαιώνιση της μέσα από τη δυναμική μετάδοσης του Ζωγραφικού Έργου του ΜΠΟΥΡΝΑΚΑ καθιστούν τον ΣΕΝΣΟΥΑΛΙΣΜΟ διαχρονικό εν τη Γενέσει του.

​

Έργα του υπάρχουν σε Ελληνικές και ξένες Συλλογές διεθνώς και

κυρίως στην Αθήνα και τη Νέα Υόρκη.

​

Ο Διδάκτορας στην Ιστορία της Τέχνης και Γεν. Γραμματέας του Ελλην. Παραρτήματος της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Τέχνης (AICA), καθηγητής της Ιστορίας της Τέχνης στο Πολυτεχνείο Θράκης, ο οποίος διετέλεσε και ως Διευθυντής στη Πινακοθήκη ΠΙΕΡΙΔΗ (1987-1996) κ. Γιάννης Κολοκοτρώνης αναφέρει:

   "Ο ΜΠΟΥΡΝΑΚΑΣ ζωγραφίζει χωρίς να μιμείται άλλους Ζωγράφους, χωρίς να ξεσηκώνει και να αναπτύσσει στοιχεία, που είδε σε έργα άλλων Καλλιτεχνών. Δημιουργεί Έργα, που ταυτίζονται με τον τρόπο της Ζωής του, στις συνθήκες, που προβάλλει η Οικονομική  Παγκοσμιοποίηση. Ζει, ως σύγχρονος Δημιουργός, στην περιφέρεια του παγκόσμιου καπιταλισμού. Πρόθεσή του δεν είναι η αναρχική δράση για να διορθώσει τα κακώς κείμενα αλλά η διεύρυνση της αντίληψης και αυτή είναι μία ενεργητική τοποθέτησή του, μέσα από τη Τέχνη του, απέναντι στη Ζωή, τη Πολιτική, τη Κοινωνική πραγματικότητα, την εξέλιξη και τα τρέχοντα ζητήματα του κόσμου, που απαιτούν συνειδητή ατομική συμπεριφορά, για να φανεί πως ο Άνθρωπος, δεν είναι μόνο μία απλή μονάδα, στο καταναλωτικό σύστημα, αλλά μία πνευματική και φυσική ύπαρξη, που έχει προοπτικές διανοητικής και Ψυχικής εξέλιξης ".​​

​

Ο κ. Βαλαβάνης  Ι. Κυριάκος σε Εικαστική Κριτική του διαπιστώνει:
   "Τα Έργα του ΧΡΗΣΤΟΥ ΜΠΟΥΡΝΑΚΑ είναι έργα  ποιότητας μέσα στην αποιότητα της Ζωής, με συναισθηματική φόρτιση, σεβασμό, στοχαστική πληρότητα και διακριτική ηρεμία, που δείχνουν τον εσωτερικό Ψυχισμό του Αληθινού Καλλιτέχνη και Δημιουργού που Αγαπάει και νοιάζεται τον Άνθρωπο". 
 

Η Εντεταλμένη Διευθύντρια του Ιδρύματος Ελλ. Πολιτισμού, στο Manhattan στη Νέα Υόρκη
κ. Αικατερίνη Μυριβίλη επαινεί:
   "...είχα την τύχη και την ευκαιρία να δω  τη Ζωγραφική σας και θα ήθελα να σας συγχαρώ για το ταλέντο σας ".

​

​Η εφημερίδα NEW YORK DAILY NEWS στη Νέα Υόρκη στη στήλη MUSEO DRIVE by MILA ANDRE, ενημερώνει:
   "CHRISTO BOURNAKAS' Paintings ...Dreamlike in quality, they seem to appeal for a different type of understanding-not just with our eyes but with our emotions. The Athens native refers to his style as "SENSUALISM"... a strengthening of the instinct and of senses ".

 

 

   Η Γκαλερί "WARD-NASSE GALLERY" στο Manhattan στη Νέα Υόρκη πιστοποιεί:
   "The Ward Nasse Gallery, needs the singularity, the quality, the sensibility and the originality of the Paintings of Mr.CHRISTO BOURNAKAS. His Art opens NEW FIELDS in international FINE ARTS by introducing his personal way of painting that he created with the name SENSUALISM".

​

Ο Ιστορικός Τέχνης και Συγγραφέας κ. Λεόντιος Πετμεζάς αναφέρει:
   "Οι διαστάσεις των θεμάτων, έχουν στους  πίνακες του ΧΡΗΣΤΟΥ ΜΠΟΥΡΝΑΚΑ, οικουμενικές προεκτάσεις, καθώς ο Καλλιτέχνης μακριά από τη παραδοσιακή τεχνική, στρατεύεται έντεχνα σε ένα κίνημα ανατροπής πέρα ακόμα και από τον υπερρεαλισμό. Η βούληση του ΜΠΟΥΡΝΑΚΑ.. να ξεπεράσει τα καθιερωμένα συμβατικά  πλαίσια της σκέψης είναι... Ανυποχώρητη. Απροκάλυπτη. Παραμένει  πιστός στη γνησιότητα του οράματός του και το υπερασπίζεται με πραγματική αγέρωχη σεμνότητα.... που μόνο σε Μεγάλους Δημιουργούς μπορεί κανείς να συναντήσει. Διαρρηγνύοντας τα δεσμά με το κομφορμισμό της υπάρχουσας εικαστικής φρόνησης, συντελεί μέσω της Τέχνης του, σε μία πλήρη Επαναστατική πράξη, θέτοντας σε δοκιμασία συχνά την υπόστασή του χωρίς αντάλλαγμα... πιστεύοντας στη μόνιμη υποχρέωση του Καλλιτέχνη, να διατηρεί υψηλό Ήθος, ακατάβλητη αγωνιστικότητα και να διαφυλάττει εν κιβωτώ το Μεγαλείο του Πρωτοποριακού Πνεύματος".